我一直在思考，我们应该怎样看待历史和年代、地域文化的局限，怎样在艺术创作中突破这局限？虽然每个年代、每代人都有他的局限，并且受局限的影响都很大，个人、民族、文化都在开始寻找古老的、最原始的东西，而家乡是人生扬帆起航的发地，又是好安详的圆满归宿，我们应当怎样寻找我们的神第二故乡。许多人年轻时千方百计离开家乡，向往着外面的彩世界。及至两鬓霜染，老之将至，又魂牵梦萦地思念起家乡来，千方百计地要圆还乡梦。我想这一次在外面有所成就的青年女们，从外地送来自己的作品参加展览，这便是一有意义的神上的还乡，该当打开一打香槟酒庆贺吧！

她们大都生在小桥、竹篱茅舍、古风犹存的永胜小镇，尽她们的质生活并不富裕，但她们却在平淡的生活中咀嚼着岁月的芳香，尽她们的生活绝不是一帆风顺，但她们却一再扬起理想的风帆面向大海，用自己柔弱的躯筑起一绚丽的女儿国风景线。

我很清楚，走丽江，走向原圆自己艺术的梦想，才是她们心中真正的远大目标。所以她们几十年来如一日的持创作，甚至在杂务缠时仍旧孜孜以求、从不间断。或者，在她们心中，这个持就是通向自己梦想的一个天梯。要想寻找自己的梦想，这个天梯这个路途再难再远也得要走！女人！女人的名字不叫弱者，青的证明就在于五彩缤纷的童年梦想在忘情地绘画中实现，女人难，优秀的女人更难，正因为有走钢丝的难度，才有通过沟险壑采撷鲜的魅力，才能获得男士的尊敬，人民的嘉奖及神维纳斯的首肯。

多年来在人生旅途与艺术的路上寻寻觅觅，苦苦求索的青年女们，对崇的艺术的追求几乎成为她们生命的一半。可以说，艺术创作对她们来说决不是在艺术世界里探险和猎奇，而是在神上寻找。

同张琼飞在一个学校任教的刘晓蓉，既是中国纤维艺术在云南的专业比较的一位女艺术家，同时也是中国工艺术学会的会员的她，参展经历颇为丰富，影响极大，从1997年西南师范大学术系工

然而很多时候人生的选择就残酷地摆在她们的面前，是继续工作还是选择艺术？要的这些青年女，无论如何怎样也放弃不了自己的梦想。于是，她们在上班的时间里把全力都放在工作上，把每一项工作都得井井有条，理得当，回家则在斯是陋室，惟吾德馨的斗室里，调和着锅碗瓢盆与笔墨纸砚响曲的矛盾，在休息的时间里仍持艺术创作，为此挤占了多少休息日都不知。

都嫁与了艺术梦。

也许是女特有的与细腻，让她们在绘画中选择表达内心的方式以绘画工细的为多，然而天生的女直觉又让她们选择了多元文化的表现方式，多次在北京、昆明等地举办个人画展和参加中国油画展、当代女艺术家邀请展、全国展、沙龙艺术展，2005年2——5月赴瑞典北欧彩博馆艺术活动，并在此期间赴法国、德国、荷兰、丹麦等国行艺术考察的张琼飞，这次参展的是曾经在2000年9月昆明市博馆参加在路边——昆明青年艺术家八人展的作品——象油画速公路，我看过术批评家朱其对她画的评述：张琼飞以仰视画的建筑工地的钢泥框架有一向上疯长的自我神，而以俯视画的速公路则现纵横错的迷茫气息。张琼飞赋予客的那神气息和在路边的现代神使她看起来更像来自六十年代。事实上，与六十年代一代人的在路上相比，七十年代生的一代艺术家更像是在路边。他们是无法逃亡的逃亡者，无法世的世者。他们是七十年代生的一代人的一分，但他们又是六十年代生一代人的一分。七十年代生艺术家不等于七十年代生一代人，他们有七十年代生一代人的世神，有综合；他们也受七十年代前现代主义文化的熏陶，有形而上的偏执神。因此，他们于世无法，世无能的境地，就像张琼飞对路途繁复的省际公路的观看，笼罩于一凝重和逾越般的现代主义诗意。表现的就是试图描绘当前社会发展带给她的混受和内心焦灼不安的思绪，这令人费解的同时也让人产生莫大的联想。